Пятый выпуск популярного шоу «Ледниковый период» уже отснят, а это значит, что у зрителей появился новый повод обсуждать не только элементы и поддержки, но и эффектные образы фигуристок. Каждая съемочная смена превращается в полноценный модный показ на льду, и этот раз не стал исключением: стилисты, постановщики и сами спортсменки подготовили целую коллекцию ярких костюмов и неожиданных решений.
Впервые за долгое время проект собрал сразу четырех действующих фигуристок, которые продолжают спортивную карьеру. На лед выходят Александра Игнатова (Трусова), Алена Косторная, Софья Акатьева и Александра Степанова. Этот состав уже сам по себе событие: девушки находятся в соревновательном тонусе, но параллельно примеряют на себя роли артисток, которым нужно не просто откатать программу, а создать целостный сценический образ.
К действующим спортсменкам присоединилась и олимпийская чемпионка Анна Щербакова. Формально она не объявляла о завершении карьеры, однако в проекте проявляет именно шоу-сторону фигурного катания. В «Ледниковом периоде» она пробует более смелые костюмы и стилистические решения, чем те, что позволяли строгие рамки крупных турниров, и это заметно по каждым новым съемкам.
Компания звезд шоу дополняется опытными и уже давно полюбившимися поклонникам фигуристками. На проекте выступают Елизавета Худайбердиева, Елизавета Туктамышева, Татьяна Волосожар, Евгения Тарасова и Татьяна Тотьмянина. У каждой — свой узнаваемый стиль: от дерзкой и немного роковой энергетики до изысканной классики. В одном выпуске на льду оказываются разные эпохи и направления фигурного катания — и это особенно заметно по костюмам.
Отдельная история — роль Алины Загитовой. Олимпийская чемпионка пока так и не стала участницей шоу в качестве фигуристки: она продолжает работать ведущей. Однако даже в этом амплуа Алина регулярно становится одной из самых обсуждаемых персон выпуска. Стилисты подбирают для нее наряды, которые подчеркивают статус хозяйки проекта: элегантные платья, костюмы с акцентами на детали, благородные оттенки и минимум лишнего декора. Ее стиль — это скорее красная дорожка, чем спортивный лед, и в этом контрасте есть особый шарм.
Не менее интересная трансформация произошла у Евгении Медведевой. После нескольких сезонов в шоу в качестве фигуристки, актрисы и участницы разных постановок она переместилась в кресло судьи. Но смена роли не лишила ее возможности демонстрировать стиль: теперь зритель наблюдает за Евгенией не в соревновательных платьях, а в образах, которые балансируют между деловой строгостью и творческой свободой. Пиджаки, топы, эффектные аксессуары, продуманная укладка и макияж — все это создает образ уверенной женщины, которая уже прошла путь спортсменки и теперь оценивает других.
Костюмы участниц пятого выпуска отражают главную тенденцию современного фигурного катания: спорт окончательно слился с шоу-индустрией. Для одних номеров выбирают минималистичные наряды, где главная роль отдана линии тела и пластике. Для других — создают сложные, почти театральные образы с перьями, стразами, необычными вырезами, асимметрией и многослойностью. Важная деталь: во всех этих нарядах спортсменкам нужно не только хорошо выглядеть, но и чувствовать себя свободно, ведь любой лишний элемент может помешать выполнить сложный прыжок или поддержку.
Образы действующих спортсменок обычно строятся на сочетании спортивной функциональности и остроты модных трендов. Александра Игнатова (Трусова) часто выбирает более дерзкий и динамичный стиль: темные оттенки, контрастные вставки, иногда — металлический блеск, подчеркивающий ее взрывной характер катания. Алена Косторная, напротив, нередко появляется в более романтических и воздушных костюмах — пастельные тона, плавные линии, нежные материалы, которые усиливают впечатление легкости и лирики в ее программах.
Софья Акатьева и Александра Степанова демонстрируют еще два разных подхода к сценическому образу. Софья, как представитель нового поколения, легко примеряет современные, чуть экспериментальные костюмы: сложные оттенки, интересный крой, комбинации матовых и блестящих фактур. Степанова же, будучи многократно отмеченной за артистизм в танцах на льду, часто выглядит как настоящая героиня спектакля: продуманная до мелочей стилистика, элегантные силуэты и внимание к каждой детали — от линии выреза до украшений в прическе.
Опытные фигуристки придают проекту другой визуальный акцент — зрелости и самодостаточности. Елизавета Туктамышева по традиции не боится смелых решений: облегающие силуэты, иногда намек на кабаре или ретро, глубокие оттенки, подчеркивающие ее харизму. Татьяна Волосожар и Евгения Тарасова, известные своими парными программами, обычно появляются в образах, где особенно важно сочетание с партнером: костюмы выдержаны в единой цветовой гамме, подчеркивают линию поддержки и создают ощущение гармоничного дуэта.
Заметно и то, как с каждым выпуском усложняется работа художников по костюмам. Они не просто шьют красивые платья — они создают визуальный рассказ, который зритель читает еще до первых шагов спортсменки на льду. Цветовая гамма отражает музыку, крой — характер героя, украшения — настроение номера. Например, драматические постановки требуют более глубоких тонов и четких линий, а легкие, романтические — полупрозрачных тканей, переливов и мягких переходов.
Интересна и прическа с макияжем. На «Ледниковом периоде» это не второстепенная деталь, а часть единого образа. Высокие пучки и гладкие хвосты позволяют акцентировать внимание на шее и осанке, а более свободные локоны добавляют романтики и динамики в вращениях. Макияж подбирается под костюм и свет: где-то он яркий, сценический, с акцентом на глаза и скулы, где-то — более естественный, чтобы подчеркивать природную красоту спортсменок, а не перетягивать на себя внимание.
Нельзя не отметить и общую атмосферу пятого выпуска. Съемочные площадки, свет, ракурсы — все работает на то, чтобы продемонстрировать образы в движении. Ведь одно дело — увидеть костюм на статичном фото, и совсем другое — наблюдать, как он раскрывается в прыжках, вращениях и дорожках шагов. Некоторые элементы, кажущиеся незначительными на снимке, в динамике создают эффект шлейфа или сияния, помогая сделать номер запоминающимся.
Для зрителей подобные выпуски — возможность взглянуть на фигуристок под другим углом. Мы привыкли оценивать их по количеству вращений в прыжке, уровню дорожки и чистоте выезда, но в «Ледниковом периоде» на первый план выходит история, которую спортсменка рассказывает через образ. Кто-то предстает рок-дивой, кто-то — нежной героиней лирической драмы, кто-то — энергичной современной танцовщицей. И в этом разнообразии — один из секретов популярности проекта.
Каждый новый выпуск шоу превращается в своеобразный модный отчет: как изменился вкус фигуристок, какие тенденции вошли в моду, какие цвета и силуэты сейчас доминируют на льду. Пятый выпуск особенно нагляден: здесь рядом оказываются разные поколения и стилистические школы. Одни делают ставку на классику, другие — на яркий эксперимент, третьи находят баланс между привычным и неожиданным.
В итоге в фокус внимания выходит вопрос: чей стиль ближе лично вам? Кого вы бы назвали иконой льда именно в модном смысле — Алину Загитову с ее безупречно выстроенными ведущими образами, Евгению Медведеву в новом, более взрослом и строгом формате, дерзкую Александру Игнатову (Трусову), романтичную Алену Косторную, артистичную Анну Щербакову или кого-то из опытных фигуристок, для которых каждая деталь костюма — часть многолетней истории на льду?
Пятый выпуск «Ледникового периода» показывает: фигурное катание давно перестало быть только спортом. Это территория, где техника, характер и стиль существуют на равных. И именно поэтому обсуждение образов участниц — не просто разговор о платьях, а способ увидеть в любимых спортсменках новые грани и понять, насколько многогранным может быть лед, если к нему добавляют фантазию, вкус и смелость.

